📚 تطور الفن الرقمي (الرسم بالحاسوب)
المفاهيم الأساسية
أوسيلون (Oscillon): أول لوحة رقمية صنعها بن لوبوسكي عام 1957م.
طريقة التتبع الشعاعي (Ray tracing): طريقة معقدة لإنتاج رسوم عالية الدقة تعتمد على حساب حدة اللون وكثافة الضوء في كل نقطة من الشكل المرسوم، استخدمها تونروايتد لأول مرة في تصميم ألعاب الحاسوب.
البيئة التفاعلية (Interactive Environment): أسلوب جديد في مجال الرسم بالحاسوب، خصوصاً في الأشكال ثلاثية الأبعاد، طُبق في مجالات مثل الطب والأداء الفني ومعالجة الصور.
أسلوب (Look and Feel): أسلوب يمكن المبرمج من استخدام واجهات الرسم (User Interface Graphical) بشكل سهل عبر الفأرة، وإعادة تصميمها دون الحاجة لبرامج جديدة.
خريطة المفاهيم
```markmap
كتاب الفنون
معلومات النشر
- الناشر: وزارة التعليم
- السنة الدراسية: 2025 - 1447 هـ
العنصر المرئي
- غلاف فني: شجرة مزيّنة بألوان زاهية
- الرمزية: ترمز إلى النمو والمعرفة
الوحدة الثالثة
الإنتاج الفني
#### محتوى الوحدة
- اللون والمنظور
- الإنتاج في الفن التشكيلي
-
إنتاج اللوحات الفنية
- الأدوات: الفرشاة، الألوان، خامات مختلفة.
- أنواع الألوان (وسائط الرسم - Painting media)
- ألوان زيتية (Oil color)
- ألوان مائية (Watercolor)
- ألوان شمعية (Pastel) (طبشوري وزيتي)
- ألوان أكريليك (Acrylic)
- ملاحظة: لكل نوع تأثير وملمس مختلف على سطح اللوحة.
- أسطح الرسم: الورق، الجدران، الأسطح الخشبية، الزجاج.
- الفرش: أهميتها، العناية بها، أنواعها.
- أدوات الرسم بالألوان الزيتية أو الأكريليك: اللوحة (Canvas)، الفرش، الألوان، البلته (Palette)، الوسيط، المذيب.
- الفسيفساء
- التعريف: فن وحرفة إغريقية لصناعة مكعبات طين محروق وتثبيتها بالجص للتزيين.
- التاريخ: من العصر الحجري، الإغريق، بلاد ما بين النهرين، البيزنطيين، الفن الإسلامي.
- فن الفسيفساء الحديث: عاد للظهور بصورة حديثة.
- فن الميكرو موزاييك (Mosaic Micro Art): قطع زجاجية صلبة وملونة متناهية الصغر.
- تقنيات فن الفسيفساء: الرقمي، الورقي، الرسم والتلوين، الزجاجي، الرخامي والحجري.
- الأدوات والخامات: تختلف وفق النوعية (حجر، رخام، زجاج، خزف).
- خطوات تنفيذ الموزاييك الحجري والرخامي: 7 خطوات من التصميم إلى التشطيب.
- فن الكولاج والديكوباج
- التعريف: فن قص ولصق الورق والخامات المستهلكة على الأسطح المختلفة بطريقة فنية.
- تأثير الفن الحديث: إدخال خامات غير تقليدية.
- أهداف وأثر هذه الفنون: تنمية الثقافة البصرية، إضفاء اللمسة الجمالية، استغلال الخامات المستهلكة، تقدير العمل اليدوي.
- أهمية معرفة الخامة للفنان: توسع دائرة أفكاره وقدراته على الإبداع.
- شروط نجاح استخدام الخامة: خبرة الفنان، معرفة مزاياها وعيوبها، تناسب الخامات مع بعضها.
- فن الكولاج
- الأصل اللغوي: مشتق من الفرنسية "Coller" (اللصق).
- المبدأ: تجميع أدوات وخامات مستهلكة لإنتاج شيء جديد.
- النشأة: ظهر في لوحات الفنانين براك وبيكاسو.
- الأثر الفني: يُعطي اللوحات بعدًا حياتيًا ومدلولاً جديدًا.
- مثال مرئي: الشكل (96): لوحة للفنان جورج براك (1914م).
- خصائص الأعمال الفنية (الكولاج)
- تحمل قيماً جمالية ورموزاً ودلالات.
- المنتج ينفصل عن الفنان ويصبح كياناً مستقلاً.
- يتميز بالجدة والابتكار والإثارة والغموض وعدم التكرار.
- يجعل المتلقي يتأمله مرات لاكتشاف قيم جمالية جديدة.
- مثال مرئي: الشكل (97): لوحة للفنان بابلو بيكاسو "Suze" (1912م) باستخدام قصاصات الأوراق.
- الخامات والأدوات المستخدمة لتنفيذ الكولاج
- لوحات ومجسمات (يتناسب حجمها وسمكها مع الخامات).
- أوراق مجلات وخامات مختلفة (قطع بلاستيكية أو معدنية، ريش، أصداف، أسلاك).
- ألوان مناسبة (زيتية أو إكريليك).
- طريقة تنفيذ الكولاج
- إعداد التصميم (معتمد على المساحات والأشكال).
- لصق الخامات المختارة على المساحات المحددة بعد قصها.
- إضافة الخامات المساعدة أو استخدام الألوان للتشطيب والإخراج.
- مثال مرئي: الشكل (98): خطوات تنفيذ ساعة باستخدام فن الكولاج.
- مثال مرئي: الشكل (99): لوحة "تكوين" للفنان السعودي عبد الله حماس (1996م).
- الخامات: خامات مختلفة على قماش.
- الأشكال: أشكال بسيطة تعطي رموزًا ودلالات.
- الألوان: استخدام الألوان الأساسية التي اندمجت لتعطي ألوانًا جديدة، واستخدام اللونين الأبيض والأسود لإعطاء الإحساس الغامق والفاتح.
- فن الديكوباج (Decoupage)
- الأصل والتاريخ: فن صيني الأصل، طوره الأوروبيون في القرن الثاني عشر الميلادي.
- المعنى اللغوي: كلمة فرنسية تعني "القص".
- التعريف: فن قص ولصق الورق على الأسطح المختلفة بطريقة فنية.
- التسمية القديمة: "فن الإنسان الفقير" (لأنه كان يُستخدم لتزيين الأدوات والأثاث).
- الخطوات الأساسية: تُعرف بالـ 4C (كما في الشكل 100).
- القيمة والهدف
- فن اقتصادي يرشد العادات الاستهلاكية.
- يحول الفرد من مستهلك إلى منتج.
- يجدد ويطور الأشياء المستهلكة.
- كيف يزيد من قيمة المنتج وإبداعه
- زيادة قيمته النفعية والجمالية.
- تنظيم عناصر التشكيل (النقطة، الخط، اللون...).
- تحقيق الاتزان والإيقاع والوحدة.
- العلاقات الإنشائية في النسب وإخراج العمل الفني.
- استخدام وسائط التشكيل المناسبة.
- الاستعانة بالطبيعة، فنون الحضارات، الفن الحديث، وقيم المجتمع.
- اختيار التقنية المناسبة مع الخامة.
- تنظيم المساحات.
- أمثلة مرئية
- الشكل (101): عمل فني للفنانة السعودية بيان القحطاني (صندوق مستطيل بزخارف نباتية وحروف).
- الشكل (102): لوحة للفنانة الفلسطينية سمر الحجاج (لوحة دائرية لحصان أبيض بذيل وعرف أزرق).
- أنواع الديكوباج
- الديكوباج المسطح
- أدوات وخامات أساسية
- سطح مناسب (زجاج، خشب، فخار).
- مناديل ورقية أو أوراق ذات رسوم.
- ألوان للرسم تناسب السطح.
- ورنيش.
- صمغ أبيض.
- طريقة التنفيذ
- اختيار السطح.
- اختيار الصور والرسوم التزيينية (من ورق الهدايا أو المجلات أو المناديل).
- قص الصور بعناية (يفضل مقص صغير).
- لصق الصور باستخدام الصمغ الأبيض.
- دهن السطح بطبقات متعددة من الورنيش.
- الديكوباج البارز
- طريقة التنفيذ
- استخدام أدوات وخامات الديكوباج المسطح.
- نسخ الصور المختارة عدة مرات (باستخدام الحاسب الآلي للحصول على نسخ متعددة وأحجام مختلفة).
- قص الصور ولصقها على السطح باستخدام الصمغ الأبيض.
- وضع قليل من صمغ Glue Gun ولصق الصورة المنسوخة.
- تكرار العملية للحصول على عدة مستويات بارزة.
- إمكانية استبدال الصمغ بقصاصات كرتون أو قطع معدنية لخلق البروز.
- دهن السطح النهائي بطبقات من الورنيش.
- إرشادات هامة أثناء العمل
- إعداد السطح قبل البدء (مثل صنفرة السطح الخشبي أو الفخاري).
- التخلص من فقاعات الهواء الناتجة عن اللصق.
- ترك كل طبقة ورنيش تجف قبل دهن الطبقة التالية.
- ارتداء الملابس الواقية والنظارات والقفازات عند استخدام الورنيش.
- العمل في مكان جيد التهوية لتجنب أبخرة الورنيش.
- خطوات التنفيذ
- الشكل (104): يوضح خطوات تنفيذ الديكوباج البارز.
- التفكير والاستنتاج
- نشاط 5: التفكير معًا واستنتاج مبررات الإرشادات السابقة للعمل.
- التطبيق العملي
- نشاط 6: تنفيذ ديكوباج مبتكر بالتعاون مع الزملاء، مع مراعاة شروط العمل الجيد.
- استخدامات الديكوباج
- تجديد القطع والتحف القديمة
- إضافة لمسات فنية لبعض القطع
- إخفاء بعض العيوب التي قد تطرأ على اللوحات
- تزيين البطاقات وتغليف الكتب والعلب وغيرها
-
تطور الفن الرقمي (Digital Arts)
- البدايات (1950-1970)
- 1950-1957: صنع أول لوحة رقمية
- 1963: أول مسابقة لفن الكمبيوتر
- 1968: أول منظمة في مجال الرسم بالحاسب
- 1971: أول متحف للفن الرقمي
- 1972: أول لعبة على الحاسوب
- 1973: أول فيلم كارتوني متحرك
- 1974: فوز أول فيلم أحيائي في مهرجان كان
- التطور التقني (1977-1986)
- 1977: بدايات تصميم ألعاب حرب النجوم
- 1979: بدء استخدام طريقة (Ray Tracing)
- 1980: أول برنامج رسم على الكمبيوتر
- 1982: استبدال النماذج المادية بنماذج رقمية
- 1984-1985: تطور الأشكال ثلاثية الأبعاد
- 1986: أول برنامج فوتوشوب
- عصر الإنترنت والتفاعل (أواخر التسعينات - 2000)
- أواخر التسعينات: أسلوب البيئة التفاعلية
- 1994: برنامج التصفح على الإنترنت
- 2000: استخدام اللغات البرمجية الحديثة لدعم الرسم الرقمي
- عنصر مرئي
- الشكل (105): الخط الزمني لتطور الفن الرقمي
#### الأهداف التعليمية (يتوقع من الطالب/الطالبة)
- شرح مفهومي اللون والمنظور وتوظيفهما
- التعرف على الفن التشكيلي وأدواته وتجريبها
- معرفة تاريخ فن الفسيفساء وتنفيذ لوحة مبسطة
- تذوق القيمة الجمالية للأعمال الفنية
- معرفة فن الكولاج وأدواته وتنفيذ أعمال به
- معرفة فن الديكوباج وأدواته وتنفيذ أعمال به
- استعراض مراحل تطور الفن الرقمي
- التعرف على أدوات ومواضيع وأساليب الفن الرقمي
- شرح البرامج والتطبيقات المستخدمة في الفن الرقمي
- التمييز بين وظائف برامج 2D و 3D
```
نقاط مهمة
- 1957: بن لوبوسكي يصنع أول لوحة رقمية (أوسيلون).
- 1958: السيرجون هويتني يستخدم الكمبيوتر التوافقي في صنع أول فيلم رسوم متحركة (Animation).
- 1968: تأسيس أول منظمة للرسم بالحاسوب (SIGGRAPH) على يد ساوتر لاند وإيفانس.
- 1972: تصميم أول لعبة حاسوب (كرة منضدة) من قبل نولان بوشنيل.
- 1974: فوز أول فيلم أحيائي (Animation) بجائزة في مهرجان كان.
- 1979: تونروايتد يستخدم طريقة التتبع الشعاعي (Ray tracing) لأول مرة في ألعاب الحاسوب.
- 1982: استبدال النماذج المادية ببرامج الرسم بالحاسوب.
- 1986: صنع أول برنامج فوتوشوب ليلائم احتياجات أفلام حرب النجوم.
- 1994: برنامج التصفح موزاييك يوفر الإنترنت على الكمبيوتر.
- 2000: تخطي الرسم بالحاسوب للأساليب التقليدية واتجاهه نحو الأداء الآني (Real-time) والواقع الافتراضي (Virtual Reality) باستخدام أسلوب (Look and Feel).