صفحة 79 - كتاب الفنون - الصف 11 - الفصل 1 - المملكة العربية السعودية

📚 خطوات تنفيذ الموزاييك الحجري والرخامي (الاستكمال)

المفاهيم الأساسية

الجص (الروبة): مادة تُخلط بالماء وتوضع على التصميم لملء الفراغات بين قطع الموزاييك.

خريطة المفاهيم

```markmap

كتاب الفنون

معلومات النشر

• الناشر: وزارة التعليم
• السنة الدراسية: 2025 - 1447 هـ

العنصر المرئي

• غلاف فني: شجرة مزيّنة بألوان زاهية
• الرمزية: ترمز إلى النمو والمعرفة

الوحدة الثالثة

الإنتاج الفني

#### محتوى الوحدة

• اللون والمنظور
• الإنتاج في الفن التشكيلي

- إنتاج اللوحات الفنية

- الأدوات: الفرشاة، الألوان، خامات مختلفة.

- أنواع الألوان (وسائط الرسم - Painting media)

- ألوان زيتية (Oil color)

- ألوان مائية (Watercolor)

- ألوان شمعية (Pastel) (طبشوري وزيتي)

- ألوان أكريليك (Acrylic)

- ملاحظة: لكل نوع تأثير وملمس مختلف على سطح اللوحة.

- الأسطح المستخدمة للرسم

- الورق (Paper)

- الجدران (Walls)

- الأسطح الخشبية (Wood)

- الزجاج (Glass)

- ملاحظة: لكل سطح ما يناسبه من الألوان والفرش.

- نشاط 1: مقارنة لوحتين لمنظر طبيعي مرسومتين بأنواع ألوان مختلفة لملاحظة الفرق واستكشاف الألوان المستخدمة.

- الفرش

- أهميتها: تعد من أهم الأدوات الفنية.

- العناية: يجب الاعتناء بها بعد الانتهاء من استخدامها للاستفادة منها مرة أخرى.

- خطوات تنظيف الفرش بعد استخدامها بالألوان الزيتية

- التحضير: وضع قليل من التنر أو التربنتين في طبق زجاجي مع ارتداء ملابس وقائية (قفازات، نظارات، كمامة).

- التنظيف الأولي: استخدام ورق الصحف القديمة لتنظيف الشعيرات، بدءًا من الجزء المعدني وسحبها للأعلى برفق.

- إزالة الألوان: الضغط على منتصف الفرشاة برفق باستخدام ورق الصحيفة لإزالة أكبر كمية من الألوان.

- التأكد: التأكد من إزالة الألوان من خلال ظهور أثرها على ورق الصحيفة.

- الغمس النهائي: غمس رأس الفرشاة في المذيب وتحريكها لإزالة ما تبقى من الألوان.

- سادساً: تكرار مسح الفرشاة بورق الصحف للتأكد من إزالة أكبر قدر من الألوان.

- سابعاً: وضع قليل من الصابون في طبق بلاستيكي وغسل رأس الفرشاة لإزالة بقايا الألوان.

- ثامناً: تحريك الفرشاة في الطبق وملاحظة تغير لون الصابون إلى لون الطلاء.

- تاسعاً: تكرار الغسل حتى يزول لون الطلاء من الفرشاة ويصبح لون الصابون غير مختلط.

- عاشراً: تجفيف الفرشاة بورق الجرائد لإزالة بقايا الماء والصابون، ثم حفظها في مكان جاف.

- أثرها على العمل: لأحجام وأنواع الفرش أثر على أسطح اللوحات.

- أنواعها: توجد أشكال متعددة للفرش (الشكل 70).

- مصدرها: يتم الحصول على شعر الفرشاة من مصادر مختلفة (موضوع بحث).

- أدوات الرسم بالألوان الزيتية أو الأكريليك

- اللوحة (Canvas): قماش أبيض مشدود على إطار خشبي.

- الفرش (Brush): شعيراتها أقسى من فرش الألوان المائية.

- الألوان (Colors): أنواع متعددة (زيتية، أكريليك) بأسعار وجودات مختلفة.

- البلته (Palette): طبق لخلط ومزج الألوان.

- الوسيط (Medium)

- للزيتية: زيوت متعددة الأنواع.

- للأكريليك: الماء.

- المذيب (Turpentine): لتنظيف الفرش (خاصة من الألوان الزيتية) وله بدائل.

- الفسيفساء

- التعريف: فن وحرفة إغريقية لصناعة مكعبات طين محروق وتثبيتها بالجص للتزيين.

- التاريخ

- البدايات: من أقدم فنون التصوير منذ العصر الحجري (مخاريط طين، عظام، أسنان، أصداف).

- الإغريق: أول من استخدم الموزاييك كتقنية (قبل 4 قرون قبل الميلاد).

- بلاد ما بين النهرين: السومريون ثم الرومان ثم البيزنطيين (زينوا الأدوات والحوائط).

- البيزنطيون: أدخلوا الزجاج والمعادن وصغروا القطع لزيادة الألوان والتفاصيل.

- الفن المصري القديم: نماذج خشبية طعمت بالعظم والعاج.

- الفن الهلنستي: قطع أحجار ملونة صغيرة.

- القرن 2 ق.م - 4 م: تطور الفن وظهر بالمنظور ثلاثي الأبعاد، وصُورت أشكال آدمية وهندسية وحيوانات وموضوعات أسطورية وطبيعية.

- القرن 5 م (القمة): استخدم المسلمون التصاميم التجريدية والهندسية والنباتية (بدلاً من التصوير) بفسيفساء الحجر والسيراميك والزجاج.

- أمثلة شهيرة: قصر الحمراء في غرناطة، الجامع الأموي في دمشق.

- الفسيفساء عبر الثقافات المختلفة

- أوج الازدهار: العصور الوسطى (القرن 13-14 م) في أوروبا.

- نماذج: زينت أرضيات العمارة الإيطالية والقباب والعقود.

- انتقال الطرز: من عصر النهضة الإيطالية إلى إسبانيا (القرن 15 م) وإلى الشرق الأقصى.

- أمثلة مرئية:

- الشكل (74): فسيفساء من العمارة الإيطالية.

- الشكل (75): فسيفساء من الجامع الأموي في دمشق.

- الشكل (76): فسيفساء داخل مسجد بماليزيا.

- فن الفسيفساء الحديث

- الظهور: عاد للظهور بصورة حديثة تواكب العصر.

- السبب: روعة التصاميم وجمال التشكيلات النابعة من التراث.

- التقنية: الجمع بين التقنيات التقليدية والتأثيرات المبتكرة باستخدام خامات وتقنيات متطورة.

- النتيجة: اكتسب خواص فنية منفردة، وأصبح من الفنون الهامة في الإنتاج الفني والديكور.

- فن الميكرو موزاييك (Mosaic Micro Art)

- الرائد: الفنان المصري سعد رومان.

- الوصف: قطع زجاجية صلبة وملونة متناهية الصغر (أقل من ملليمتر).

- التاريخ: اندثر بعد عصر النهضة، وما بقي موجود في متاحف أوروبا وأمريكا والكاتدرائيات القديمة.

- التقنية الحديثة (من الصفحة 74)

- حجم القطع: يصل عرضها إلى 3-4 ملليمترات.

- النتيجة: تكوين ملايين الدرجات اللونية.

- أدوات العمل: ملقط خاص، عدسة مكبرة، لاصق قوي.

- مثال: الشكل (77) من أعمال الفنان سعد رومان.

- نشاط تحليلي (من الصفحة 74)

- المطلوب: تأمل جماليات فن المايكرو موزاييك وتحليل قيمه الفنية والجمالية.

- اكتشاف العلاقة: اكتشاف علاقة هذا الفن بفن البوينتليزم (Pointillism).

- تقنيات فن الفسيفساء (من الصفحة 74)

- الرقمي (Digital)

- الورقي (Paper)

- الرسم والتلوين (Drawing and Coloring)

- الزجاجي (Glass)

- الرخامي والحجري (Marble and Stone)

- نشاط تطبيقي (من الصفحة 75)

- الهدف: استنتاج الأدوات والخامات المستخدمة في كل تقنية من خلال الصور المعروضة.

- المنهجية: مناقشة أساليب وطرق التنفيذ مع زملاء الصف.

- الأمثلة المرئية:

- الفسيفساء الرخامي والحجري: الأشكال (78) - مكعب، دائرة، أشكال أخرى.

- الفسيفساء الزجاجي: الأشكال (79).

- فسيفساء الرسم والتلوين: الأشكال (80).

- الأدوات والخامات المستخدمة لفن الموزاييك (من الصفحة 76)

- الاختلاف: تختلف الأدوات والخامات وفق النوعية المراد إنتاجها.

- أنواع الموزاييك:

- التقليدي: بالحجر والرخام.

- قطع الزجاج الملون.

- أمثلة على الخامات (الشكل 83):

- قطع الرخام المكسر.

- الأحجار.

- الخزف.

- الزجاج.

- الفصوص الملونة.

- أدوات العمل (من الصفحة 77)

- أدوات رسم: مسطرة وأقلام.

- أدوات تقطيع: للرخام والزجاج.

- أدوات تكسير.

- غراء قوي.

- الجص (الروبة) وأدواتها: وعاء، إسفنج، أداة مسح وضغط.

- أدوات حماية: قفازات، نظارة واقية، كمامة.

- خطوات تنفيذ الموزاييك الحجري والرخامي (من الصفحة 78)

- الخطوة 1: اختيار التصميم وتقسيمه بقلم الرصاص إلى شبكة فسيفساء وشفه وطبعه على الخلفية المراد تنفيذ العمل عليها.

- مثال مرئي: الشكل (87): شخص يستخدم مسطرة وقلم لرسم تصميم على كرتون.

- الخطوة 2: تحديد الدرجات اللونية للتصميم وفق دائرة اللون.

- الخطوة 3: تجهيز الأدوات والخامات الخاصة بالتقنية المراد تنفيذها.

- الخطوة 4: ارتداء أدوات الحماية أثناء العمل.

- مثال مرئي: الشكل (88): أدوات ومواد لفن الموزاييك (أدوات قطع، نظارات واقية، قطع موزاييك).

- الخطوة 5: قص القطع بالأدوات القاطعة أو تكسيرها بالمطرقة وفق التصميم.

- مثال مرئي: الشكل (89): شخص يقطع قطع الموزاييك ويُرتبها على سطح.

- الخطوة 6: تثبيت قطع الموزاييك بالغراء وتركها حتى الجفاف.

- مثال مرئي: الشكل (90): صور توضح عملية لصق قطع الموزاييك بالغراء.

- الخطوة 7: وضع الجص (الروبة) على التصميم.

- تحضير الجص: خلطه بالماء.

- إضافة اللون (اختياري): إضافة ألوان أكريليك أو بوستر للحصول على درجة لونية مناسبة، أو خلطه بلون أسود للحصول على اللون الرمادي الفاتح، أو تركه بلونه الطبيعي.

- التطبيق: ضغط الجص بالأداة حتى يتخلل كافة الفراغات.

- التنظيف: مسح الفائض بإسفنجة مبللة.

- التجفيف: تركه ليجف لمدة لا تقل عن 24 ساعة.

- مثال مرئي: الشكل (91): صورة للعمل الفني في صورته النهائية.

- النتيجة: الحصول على قطعة فنية في صورتها النهائية.

- فن الكولاج

- الديكوباج

• الإنتاج في الفن الرقمي
• الإنتاج في الفن الأدائي

#### الأهداف التعليمية (يتوقع من الطالب/الطالبة)

• شرح مفهومي اللون والمنظور وتوظيفهما
• التعرف على الفن التشكيلي وأدواته وتجريبها
• معرفة تاريخ فن الفسيفساء وتنفيذ لوحة مبسطة
• تذوق القيمة الجمالية للأعمال الفنية
• معرفة فن الكولاج وأدواته وتنفيذ أعمال به
• معرفة فن الديكوباج وأدواته وتنفيذ أعمال به
• استعراض مراحل تطور الفن الرقمي
• التعرف على أدوات ومواضيع وأساليب الفن الرقمي
• شرح البرامج والتطبيقات المستخدمة في الفن الرقمي
• التمييز بين وظائف برامج 2D و 3D

```

نقاط مهمة

• الخطوة 6 (تثبيت القطع): تثبت قطع الموزاييك بالغراء ثم تترك حتى تجف تمامًا.
• الخطوة 7 (وضع الجص): هي خطوة حاسمة لإنهاء العمل وتتضمن:

- خلط الجص بالماء.

- إمكانية تلوينه بإضافة ألوان أكريليك أو بوستر، أو خلطه بالأسود للحصول على رمادي فاتح.

- ضغطه جيدًا في الفراغات بين القطع.

- مسح الفائض بإسفنجة مبللة.

- ترك العمل ليجف لمدة 24 ساعة على الأقل.

• النتيجة: بعد الانتهاء من جميع الخطوات، نحصل على القطعة الفنية النهائية.

تثبيت قطع الموزاييك بالغراء وتركها حتى الجفاف.

وضع الجص ( الروبة) على التصميم بعد خلطه بالماء مع إمكانية إضافة ألوان أكريليك أو بوستر للحصول على درجة لونية مناسبة للتصميم أو خلطه بلون أسود للحصول على اللون الرمادي الفاتح، أو تركه بلونه الطبيعي، ومن ثم القيام بضغطه بالأداة حتى يتخلل الجص كافة الفراغات، ومسحه بإسفنجة مبللة لإزالة الفائض منه، وتركه ليجف لمدة لا تقل عن 24 ساعة.

بعد الانتهاء من الخطوات أعلاه سنحصل على قطعة فنية في صورتها النهائية.

--- SECTION: 6 --- تثبيت قطع الموزاييك بالغراء وتركها حتى الجفاف. --- SECTION: 7 --- وضع الجص ( الروبة) على التصميم بعد خلطه بالماء مع إمكانية إضافة ألوان أكريليك أو بوستر للحصول على درجة لونية مناسبة للتصميم أو خلطه بلون أسود للحصول على اللون الرمادي الفاتح، أو تركه بلونه الطبيعي، ومن ثم القيام بضغطه بالأداة حتى يتخلل الجص كافة الفراغات، ومسحه بإسفنجة مبللة لإزالة الفائض منه، وتركه ليجف لمدة لا تقل عن 24 ساعة. بعد الانتهاء من الخطوات أعلاه سنحصل على قطعة فنية في صورتها النهائية. --- VISUAL CONTEXT --- **FIGURE**: N/A Description: Three images showing the process of applying mosaic pieces with glue. Table Structure: Headers: N/A Data: N/A Context: Shows the process of applying mosaic pieces with glue. **FIGURE**: N/A Description: Image of the final mosaic art piece. Table Structure: Headers: N/A Data: N/A Context: Shows the final mosaic art piece.