📚 فن الكولاج والديكوباج
المفاهيم الأساسية
فن الكولاج والديكوباج: فن قص ولصق الورق والخامات المستهلكة على الأسطح المختلفة بطريقة فنية.
خريطة المفاهيم
```markmap
كتاب الفنون
معلومات النشر
- الناشر: وزارة التعليم
- السنة الدراسية: 2025 - 1447 هـ
العنصر المرئي
- غلاف فني: شجرة مزيّنة بألوان زاهية
- الرمزية: ترمز إلى النمو والمعرفة
الوحدة الثالثة
الإنتاج الفني
#### محتوى الوحدة
- اللون والمنظور
- الإنتاج في الفن التشكيلي
-
إنتاج اللوحات الفنية
- الأدوات: الفرشاة، الألوان، خامات مختلفة.
- أنواع الألوان (وسائط الرسم - Painting media)
- ألوان زيتية (Oil color)
- ألوان مائية (Watercolor)
- ألوان شمعية (Pastel) (طبشوري وزيتي)
- ألوان أكريليك (Acrylic)
- ملاحظة: لكل نوع تأثير وملمس مختلف على سطح اللوحة.
- الأسطح المستخدمة للرسم
- الورق (Paper)
- الجدران (Walls)
- الأسطح الخشبية (Wood)
- الزجاج (Glass)
- ملاحظة: لكل سطح ما يناسبه من الألوان والفرش.
- نشاط 1: مقارنة لوحتين لمنظر طبيعي مرسومتين بأنواع ألوان مختلفة لملاحظة الفرق واستكشاف الألوان المستخدمة.
- الفرش
- أهميتها: تعد من أهم الأدوات الفنية.
- العناية: يجب الاعتناء بها بعد الانتهاء من استخدامها للاستفادة منها مرة أخرى.
- خطوات تنظيف الفرش بعد استخدامها بالألوان الزيتية
- التحضير: وضع قليل من التنر أو التربنتين في طبق زجاجي مع ارتداء ملابس وقائية (قفازات، نظارات، كمامة).
- التنظيف الأولي: استخدام ورق الصحف القديمة لتنظيف الشعيرات، بدءًا من الجزء المعدني وسحبها للأعلى برفق.
- إزالة الألوان: الضغط على منتصف الفرشاة برفق باستخدام ورق الصحيفة لإزالة أكبر كمية من الألوان.
- التأكد: التأكد من إزالة الألوان من خلال ظهور أثرها على ورق الصحيفة.
- الغمس النهائي: غمس رأس الفرشاة في المذيب وتحريكها لإزالة ما تبقى من الألوان.
- سادساً: تكرار مسح الفرشاة بورق الصحف للتأكد من إزالة أكبر قدر من الألوان.
- سابعاً: وضع قليل من الصابون في طبق بلاستيكي وغسل رأس الفرشاة لإزالة بقايا الألوان.
- ثامناً: تحريك الفرشاة في الطبق وملاحظة تغير لون الصابون إلى لون الطلاء.
- تاسعاً: تكرار الغسل حتى يزول لون الطلاء من الفرشاة ويصبح لون الصابون غير مختلط.
- عاشراً: تجفيف الفرشاة بورق الجرائد لإزالة بقايا الماء والصابون، ثم حفظها في مكان جاف.
- أثرها على العمل: لأحجام وأنواع الفرش أثر على أسطح اللوحات.
- أنواعها: توجد أشكال متعددة للفرش (الشكل 70).
- مصدرها: يتم الحصول على شعر الفرشاة من مصادر مختلفة (موضوع بحث).
- أدوات الرسم بالألوان الزيتية أو الأكريليك
- اللوحة (Canvas): قماش أبيض مشدود على إطار خشبي.
- الفرش (Brush): شعيراتها أقسى من فرش الألوان المائية.
- الألوان (Colors): أنواع متعددة (زيتية، أكريليك) بأسعار وجودات مختلفة.
- البلته (Palette): طبق لخلط ومزج الألوان.
- الوسيط (Medium)
- للزيتية: زيوت متعددة الأنواع.
- للأكريليك: الماء.
- المذيب (Turpentine): لتنظيف الفرش (خاصة من الألوان الزيتية) وله بدائل.
- الفسيفساء
- التعريف: فن وحرفة إغريقية لصناعة مكعبات طين محروق وتثبيتها بالجص للتزيين.
- التاريخ
- البدايات: من أقدم فنون التصوير منذ العصر الحجري (مخاريط طين، عظام، أسنان، أصداف).
- الإغريق: أول من استخدم الموزاييك كتقنية (قبل 4 قرون قبل الميلاد).
- بلاد ما بين النهرين: السومريون ثم الرومان ثم البيزنطيين (زينوا الأدوات والحوائط).
- البيزنطيون: أدخلوا الزجاج والمعادن وصغروا القطع لزيادة الألوان والتفاصيل.
- الفن المصري القديم: نماذج خشبية طعمت بالعظم والعاج.
- الفن الهلنستي: قطع أحجار ملونة صغيرة.
- القرن 2 ق.م - 4 م: تطور الفن وظهر بالمنظور ثلاثي الأبعاد، وصُورت أشكال آدمية وهندسية وحيوانات وموضوعات أسطورية وطبيعية.
- القرن 5 م (القمة): استخدم المسلمون التصاميم التجريدية والهندسية والنباتية (بدلاً من التصوير) بفسيفساء الحجر والسيراميك والزجاج.
- أمثلة شهيرة: قصر الحمراء في غرناطة، الجامع الأموي في دمشق.
- الفسيفساء عبر الثقافات المختلفة
- أوج الازدهار: العصور الوسطى (القرن 13-14 م) في أوروبا.
- نماذج: زينت أرضيات العمارة الإيطالية والقباب والعقود.
- انتقال الطرز: من عصر النهضة الإيطالية إلى إسبانيا (القرن 15 م) وإلى الشرق الأقصى.
- أمثلة مرئية:
- الشكل (74): فسيفساء من العمارة الإيطالية.
- الشكل (75): فسيفساء من الجامع الأموي في دمشق.
- الشكل (76): فسيفساء داخل مسجد بماليزيا.
- فن الفسيفساء الحديث
- الظهور: عاد للظهور بصورة حديثة تواكب العصر.
- السبب: روعة التصاميم وجمال التشكيلات النابعة من التراث.
- التقنية: الجمع بين التقنيات التقليدية والتأثيرات المبتكرة باستخدام خامات وتقنيات متطورة.
- النتيجة: اكتسب خواص فنية منفردة، وأصبح من الفنون الهامة في الإنتاج الفني والديكور.
- فن الميكرو موزاييك (Mosaic Micro Art)
- الرائد: الفنان المصري سعد رومان.
- الوصف: قطع زجاجية صلبة وملونة متناهية الصغر (أقل من ملليمتر).
- التاريخ: اندثر بعد عصر النهضة، وما بقي موجود في متاحف أوروبا وأمريكا والكاتدرائيات القديمة.
- التقنية الحديثة (من الصفحة 74)
- حجم القطع: يصل عرضها إلى 3-4 ملليمترات.
- النتيجة: تكوين ملايين الدرجات اللونية.
- أدوات العمل: ملقط خاص، عدسة مكبرة، لاصق قوي.
- مثال: الشكل (77) من أعمال الفنان سعد رومان.
- نشاط تحليلي (من الصفحة 74)
- المطلوب: تأمل جماليات فن المايكرو موزاييك وتحليل قيمه الفنية والجمالية.
- اكتشاف العلاقة: اكتشاف علاقة هذا الفن بفن البوينتليزم (Pointillism).
- تقنيات فن الفسيفساء (من الصفحة 74)
- الرقمي (Digital)
- الورقي (Paper)
- الرسم والتلوين (Drawing and Coloring)
- الزجاجي (Glass)
- الرخامي والحجري (Marble and Stone)
- نشاط تطبيقي (من الصفحة 75)
- الهدف: استنتاج الأدوات والخامات المستخدمة في كل تقنية من خلال الصور المعروضة.
- المنهجية: مناقشة أساليب وطرق التنفيذ مع زملاء الصف.
- الأمثلة المرئية:
- الفسيفساء الرخامي والحجري: الأشكال (78) - مكعب، دائرة، أشكال أخرى.
- الفسيفساء الزجاجي: الأشكال (79).
- فسيفساء الرسم والتلوين: الأشكال (80).
- الأدوات والخامات المستخدمة لفن الموزاييك (من الصفحة 76)
- الاختلاف: تختلف الأدوات والخامات وفق النوعية المراد إنتاجها.
- أنواع الموزاييك:
- التقليدي: بالحجر والرخام.
- قطع الزجاج الملون.
- أمثلة على الخامات (الشكل 83):
- قطع الرخام المكسر.
- الأحجار.
- الخزف.
- الزجاج.
- الفصوص الملونة.
- أدوات العمل (من الصفحة 77)
- أدوات رسم: مسطرة وأقلام.
- أدوات تقطيع: للرخام والزجاج.
- أدوات تكسير.
- غراء قوي.
- الجص (الروبة) وأدواتها: وعاء، إسفنج، أداة مسح وضغط.
- أدوات حماية: قفازات، نظارة واقية، كمامة.
- خطوات تنفيذ الموزاييك الحجري والرخامي (من الصفحة 78)
- الخطوة 1: اختيار التصميم وتقسيمه بقلم الرصاص إلى شبكة فسيفساء وشفه وطبعه على الخلفية المراد تنفيذ العمل عليها.
- مثال مرئي: الشكل (87): شخص يستخدم مسطرة وقلم لرسم تصميم على كرتون.
- الخطوة 2: تحديد الدرجات اللونية للتصميم وفق دائرة اللون.
- الخطوة 3: تجهيز الأدوات والخامات الخاصة بالتقنية المراد تنفيذها.
- الخطوة 4: ارتداء أدوات الحماية أثناء العمل.
- مثال مرئي: الشكل (88): أدوات ومواد لفن الموزاييك (أدوات قطع، نظارات واقية، قطع موزاييك).
- الخطوة 5: قص القطع بالأدوات القاطعة أو تكسيرها بالمطرقة وفق التصميم.
- مثال مرئي: الشكل (89): شخص يقطع قطع الموزاييك ويُرتبها على سطح.
- الخطوة 6: تثبيت قطع الموزاييك بالغراء وتركها حتى الجفاف.
- مثال مرئي: الشكل (90): صور توضح عملية لصق قطع الموزاييك بالغراء.
- الخطوة 7: وضع الجص (الروبة) على التصميم.
- تحضير الجص: خلطه بالماء.
- إضافة اللون (اختياري): إضافة ألوان أكريليك أو بوستر للحصول على درجة لونية مناسبة، أو خلطه بلون أسود للحصول على اللون الرمادي الفاتح، أو تركه بلونه الطبيعي.
- التطبيق: ضغط الجص بالأداة حتى يتخلل كافة الفراغات.
- التنظيف: مسح الفائض بإسفنجة مبللة.
- التجفيف: تركه ليجف لمدة لا تقل عن 24 ساعة.
- مثال مرئي: الشكل (91): صورة للعمل الفني في صورته النهائية.
- النتيجة: الحصول على قطعة فنية في صورتها النهائية.
- أنشطة تطبيقية وتحليلية (من الصفحة 80)
- نشاط 3: البحث عن أساليب وتقنيات أخرى تميز فن الفسيفساء، مع الاستدلال بالصور وعرضها للمناقشة والاستفادة منها عند تنفيذ القطعة الفنية.
- نشاط 4: مقارنة ثلاث لوحات فسيفساء (مناظر طبيعية، أنماط هندسية، طبيعة صامتة) من حيث:
- أشكال قطع الفسيفساء.
- أحجام قطع الفسيفساء.
- ألوان قطع الفسيفساء.
- استنباط العلاقات الخطية واللونية اللازم مراعاتها عند التنفيذ.
- نشاط 5: مقارنة لوحتين لفن الفسيفساء تعبران عن كائنات حية لقاع البحر:
- الأولى: بالتقنية التقليدية (ألوان أرضية، أسلوب واقعي).
- الثانية: بالتقنية الحديثة (ألوان زاهية، أسلوب تجريدي وتعبيري).
- المطلوب: تحديد وجه الحداثة والاختلاف بين اللوحتين.
- نشاط 6 (من الصفحة 81)
- الهدف: تحليل إبداعي للتقنيات والخامات التي يمكن استبدالها وإضافتها لابتكار لوحة فسيفساء بقيم محلية جديدة متطورة تعبر عن منطلقاتنا الفكرية المعاصرة.
- المنهجية: تحليل إبداعي.
- الأمثلة المرئية: أربعة أشكال لفن الفسيفساء (الشكل 95).
- نشاط 7 (من الصفحة 81)
- الهدف: تنفيذ لوحة فسيفساء بطابع حديث بالتقنيات المناسبة، مع إظهار الهوية السعودية فيها بشكل مبتكر.
- المنهجية: تنفيذ عملي.
- فن الكولاج والديكوباج
- التعريف: فن قص ولصق الورق والخامات المستهلكة على الأسطح المختلفة بطريقة فنية.
- تأثير الفن الحديث: تأثر الفنانون بالوسائط التشكيلية من التكنولوجيا والصناعة، وأدخلوا خامات غير تقليدية.
- أهداف وأثر هذه الفنون
- تنمية الثقافة البصرية.
- إضفاء اللمسة الجمالية على اللوحات والأسطح المختلفة.
- استغلال الخامات البيئية والمستهلكة.
- تقدير العمل اليدوي.
- أهمية معرفة الخامة للفنان
- توسع دائرة أفكاره وقدراته على الإبداع والابتكار.
- قد توحي له ألوانها وملامسها برؤية ابتكارية.
- شروط نجاح استخدام الخامة
- خبرة الفنان بها وتجريبها بنفسه.
- معرفة مزاياها وعيوبها.
- تناسب الخامات مع بعضها عند استخدام أكثر من خامة في العمل الفني.
- تكامل العمل الفني: يتحقق من خلال مواصفات الخامة وتفاعلها مع حس وفكر الفنان.
- نشاط: البحث عن الخامات الطبيعية والصناعية التي يمكن استخدامها في الأعمال الفنية، ومقارنتها من خلال تحليل مميزات كل خامة.
- الإنتاج في الفن الرقمي
- الإنتاج في الفن الأدائي
#### الأهداف التعليمية (يتوقع من الطالب/الطالبة)
- شرح مفهومي اللون والمنظور وتوظيفهما
- التعرف على الفن التشكيلي وأدواته وتجريبها
- معرفة تاريخ فن الفسيفساء وتنفيذ لوحة مبسطة
- تذوق القيمة الجمالية للأعمال الفنية
- معرفة فن الكولاج وأدواته وتنفيذ أعمال به
- معرفة فن الديكوباج وأدواته وتنفيذ أعمال به
- استعراض مراحل تطور الفن الرقمي
- التعرف على أدوات ومواضيع وأساليب الفن الرقمي
- شرح البرامج والتطبيقات المستخدمة في الفن الرقمي
- التمييز بين وظائف برامج 2D و 3D
```
نقاط مهمة
- في الفن الحديث، لم يعد العمل الفني يعتمد فقط على الخامات التقليدية، بل أدخلت عليه خامات مختلفة ومتنوعة.
- معرفة الفنان لخصائص الخامات وكيفية استغلالها توسع أفكاره وتزيد من قدرته على الإبداع.
- نجاح استخدام أي خامة يعتمد على خبرة الفنان بها ومعرفة مزاياها وعيوبها.
- يجب أن تتناسب الخامات مع بعضها عند استخدام أكثر من خامة في العمل الفني الواحد.